钢琴老师上钢琴课说说汇集60句

钢琴课心得体会

当我们受到启发，对生活有了新的感悟时，往往会写一篇心得体会，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么心得体会怎么写才能感染读者呢？下面是小编精心整理的钢琴课心得体会，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　钢琴课心得体会1

一转眼已经到了大三的尾声，学习钢琴也有一年半的时间，从一开始手指都摆弄不好，到现在也能弹上一两首曲子，说实话，还是觉得挺好玩的，当一个个音符在指尖流淌的时候，那种舒适感是其他学科难以让我体会到的，而这加深了我对钢琴的喜爱，虽然我知道只有半个学期在大学里学习钢琴——即兴伴奏，但是我会将钢琴的学习有始有终的坚持下去。

总结下这学期课程的学习吧，其实挺感谢老师对我们的理解，由于忙着考研，担心练琴会消耗我很多时间，老师在曲子的难度和进度上对我的要求降低了，而且每天几乎泡在图书馆的我只能利用双休日下午的时间，当做学习的放松去琴房练习老师布置的曲目，部分中午的时间也会把握住，总之是抓紧一切时间学习，抓紧一切时间练琴，挺充实的，累是有点，但是更多的是每天睡在床上问心无愧的舒适感。

弹奏完《拜厄》，这学期我接触到了一本新的教材——《车尔尼599钢琴初级教程》，它被称为是“促进当今钢琴家演奏能力的绝佳教材”。双手从高音谱号开始，系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，简单而又快乐的演奏。相对于《拜厄》的旋律感强，重复练习多的感受，《车尔尼599》一开始让我有点无从下手，记得第一次弹第30首的时候，我不止一次的觉得这没有什么旋律，练习起来也十分吃力，那次的感受至今难忘，可当回课时，在老师的指尖弹奏出来，我狠狠的愣了一下，我感慨原来它是这样的，有快慢有强弱有感情，不是毫无感觉的敲音。可是依旧当我信心百倍的回去弹奏下首曲子的时候，以往的不适感又来了，不过这次我找了个方法，下视频，边看边学，多听再弹，我找到了一种这样的学琴方式。

可是，这样会不会导致我识谱以及对节奏的把握产生依赖性呢，最终，我选择先自己练，再学习视频，两者结合学习。这学期也开始进行《钢琴基础教程2》的学习，怎么说，虽然不用再回《钢基1》的课了，可是，这并不代表我能将上面所有的曲子弹好了，所以，每次弹琴的时候，我又从头开始，当练指法、练识谱一样从新来过，不想这么轻易的将它丢弃。《钢基2》的感受就是乐曲很动听，但是每一首想弹好并不容易，《回旋曲》就给了我这样的感受，看起来很简单的谱，弹起来门道很多，很多细节不容忽视。

其实，我很喜欢老师您的教学方式的，因为根据每个学生学习的进度教学，而不是集中授课，意味着您要麻烦很多，您要花心思，一个一个的指导，并根据他的练习情况去安排适合他的曲子，所以我想谢谢您，您的这种一一教学，让我们每个人知道自己的毛病在哪，怎样去提高。

这学期的课程结束的好快，虽然担心着每次回课发挥的不好，去您那回课还是会很紧张，我想这一切的原因是因为我们太想练好了，我喜欢弹琴，喜欢手指在琴键上的跳跃，很美很幸福。暑假的到来，虽然会忙着考研，忙着上辅导班，但是，绝对会有时间不时地在琴键上敲敲的，学琴不是一蹴而就，我相信长时间的努力是会收获的。

　　钢琴课心得体会2

说到钢琴，大家决不会陌生，平常在电视电影里、逛街时都看见过，都知道学钢琴是一件多么优雅的事，但大家真正学习的，有条件学习的实在太少了，而弹得好的就更少了，比较幸运的是我而今正在学习钢琴，不敢说学得怎么样，但也有自己的一些看法。

刚接触钢琴的时候，就对他很感兴趣，但练习是一件痛苦的事。刚开始，从最基本的指法练起，枯燥而乏味，不过练好了真的受益匪浅，指法是弹钢琴的基础。后来慢慢地接触一些简单的曲子或片段，先单手练，左手练好练右手，后双手合弹，这才是真的在弹钢琴。简单的合手练完后就是难一点的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互为旋律伴奏，一首比一首难，花的时间也越来越长，人不自觉地就烦躁起来。但练得多了，发现一首曲子上手很快。后来我们加练了踏板，加大了练习难度，但还是被拿下。

钢琴真的是要练出来的，大家基本上都会对钢琴感兴趣，学习钢琴首先要热爱钢琴，只有热爱才会投入，才会学好，其次是要有一定的乐理知识，只有这样才能更好的.了解感情及乐曲，还应该要有一定的视唱功底，视唱越好就越好。

钢琴学习最重要的就是练习，不厌其烦地练习，只有这样才能练好，试想如果练都不练，难道就能凭空弹出一首曲子，能把钢琴弹好？从最基本的指法练起，一步一步提升，慢慢地达到一个不错的水平。

一般人弹钢琴只是一种兴趣，但如果想达到大师级别，除非你从小练起，有惊人的天赋，但我自认为没有，但我还是会把钢琴练好。也希望老师加大力度，对我严格要求。

　　钢琴课心得体会3

钢琴培训已经结束，顺利的结业了。我在这培训期间的学习中学到了很多，作为职业的钢琴教师，我们应该不能满足于现状，要不断学习、进取，不断提高自身修养，很好的充实自己，增强自信心，努力提高教学技能。在这几天的培训中，傅红教授通过示范课教学、现场互动、钢琴技巧训练等多种形式，将自己多年沉淀的钢琴教学经验毫无保留的传授给学员们，解决了学员们在日常教学过程中经常遇到的技术没问题，让大家受益匪浅，更好的帮助我们开展教学。进一步提升了钢琴教师业务素质和专业能力、提高了钢琴教育整体及教学水平，促进了钢琴教学艺术普遍与均衡的发展，满足广大钢琴教师与学习者的要求。在研习班结束后学员们对本次研修班的教学给予了高度评价，大家都表示此次培训如久旱的甘雨，让他们扩宽了视野，增强了钢琴教学的信心，提高了钢琴的专业技能和教学技能。

参加这次的研修班，让我无论在钢琴学习、钢琴教学，还是在感悟师德方面都受益匪浅。采用公开课和个别课相结合的形式，即为所有学员开设专家公开课和公开个别课，解决钢琴教学中存在的普遍问题，同时又安排以个别课形式手把手的为学员单独授课，具体解决每位学员在教学中遇到的各种实际问题。培训班短短的几天，让每位学员意犹未尽。傅红老师的严谨、负责、博学、优雅细致，认真，对学员们提出的各种问题，无论是课上课下，他们都耐心准确地予以指导。专家的师德、艺德深深地感动着我们。

傅聪先生（著名翻译家傅雷之子，世界著名钢琴家）曾说：“第一是做人，第二是做艺术家，第三是做音乐家，最后才能成为一名真正的钢琴家。”诚哉此言。好好做人，好好工作，好好教琴。感谢钢琴，感谢音乐，感谢每一位支持、帮助过我的人，感谢少年宫给予我们这次学习的机会，希望经常举办这样类似的培训。

钢琴课程教案

作为一名为他人授业解惑的教育工作者，总不可避免地需要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编收集整理的钢琴课程教案，希望能够帮助到大家。

　　钢琴课程教案1

知识与技能目标：

【第1句】：聆听《c小调练习曲》和《#C小调圆舞曲》，感受、体验音乐情绪，认识浪漫主义音乐的风格特征。

【第2句】：初步懂得有关“练习曲”的基础知识。

【第3句】：在感受、理解音乐的过程中，认识和了解肖邦及其艺术成就。

情感态度与价值观：

聆听《C小调练习曲》，在音乐中感受肖邦从指间流露出的一泻千里的激情，深刻体会肖邦的爱国热情；通过聆听《#c小调圆舞曲》，感受肖邦对爱情的追求和向往。

重难点：

重点深入地欣赏《c小调练习曲》，理解作品的意境和内涵。

教学过程：

【第1句】：引入：（播放《不能说的秘密》中“斗琴”片段）

周杰伦在这部自导自演的影片中展示了他高超的钢琴演奏技巧。而“斗琴大赛”中出现的三首曲目中有两首是肖邦的作品，第一首是肖邦的黑键练习曲，第二首是《#C小调圆舞曲》，但影片并未完全抄袭经典，而是精心改编，令人耳目一新。自幼学习钢琴的周杰伦也有他的偶像，那就是被誉为“钢琴诗人”的波兰音乐家肖邦，这节课就让我们一起走进肖邦的钢琴音乐。

【第2句】：新课教学：

【第1句】：初次聆听《C小调练习曲》（PPT1—播放音频）

A、问：刚才我们完整地欣赏了乐曲，音乐给你留下怎样的印象？（听了心潮澎湃、很激动。）

B、问：为什么会觉得激动呢？（速度极快、力度极强）

C、问：是种什么样的激动？快乐的？振奋人心的激动吗？（不是，愤怒的、痛苦的）

D、问：是什么让你觉得音乐是表达愤怒、痛苦，而不是快乐、兴奋的激动？（旋律一直向下走）

E、师：对，在第一课学习音乐要素时我们就已了解到，旋律的走向和音乐情感的表达有着密不可分的联系，当旋律呈向上发展的趋势时，通常给人一种积极、乐观的印象，而旋律线的持续下行会让人觉得压抑、难过。在这首乐曲中用了极快的速度、极强的力度再加上旋律线的持续下行就表达出一种愤怒、悲痛的强烈情感。

F、问：肖邦因在他的音乐里时常流露出一种细腻、柔美、诗意的意境，令人陶醉，因此被称为“钢琴诗人”，究竟是什么使得一首练习曲会具有如此强烈地情感呢？在音乐的背后又有着怎样的故事？

【第2句】：创作背景及肖邦：（PPT2—波兰地图）

从这张东欧版图上我们可以看到波兰的北方是强大的沙俄帝国、西边是极富野心的普鲁士帝国、下面同样是强大的奥匈帝国。被诸多强邻包围的波兰在历史上曾数次亡国，可谓多灾多难。

1772年5月，俄、普、奥三国在彼得堡签署下第一次瓜分波兰的条约。波兰丧失了约35%的领土和33%的人口。

1793年1月，俄、普在彼得堡签订第二次瓜分波兰的协定，波兰成为仅剩领土20万平方公里，人口400万的小国，成为沙俄的傀儡国。

1795年1月，俄、奥签订第三次瓜分波兰的协定，10月，普鲁土也在协定上签署。至此，沙俄夺占了波兰62%的领土，约46万多平方公里；普鲁士夺占约20%，共约1411万平方公里；奥地利夺占约18%，共约1218万平方公里。波兰灭亡了！一个有着800多年历史的国家从此从欧洲版图上消失了长达123年之久。

当波兰灭亡的消息传到首都华沙，一位青年音乐家带着一杯祖国的泥土永远地离开了祖国，再也没有回来。从此只能在音乐中寄托对祖国的怀念和热爱，他将波兰民间音乐的精髓融入钢琴作品之中，赋予它们新的内涵。他就是——————肖邦！（PPT3—肖邦简介）

离开祖国的肖邦时刻关心着波兰革命的事态发展，当他在欧洲巡演时，传来华沙起义失败，俄军重占华沙的消息。这使他感到十分震惊和强烈的愤怒。就是在这种心情的支配下，肖邦创作出《C小调练习曲》。

【第3句】：分段赏析《C小调练习曲》

让我们回到作品中，看看作曲家是怎样在音乐中表达他的愤怒和爱国激情的。

（播放音频片段1）

请同学们拿出纸和笔跟我一起听着音乐画线条（老师在黑板上随着音乐画线条）。

（PPT4—乐谱A）

音乐出现得十分突然，由一个极强极不协调的属九和弦，引出一连串汹涌澎湃的十六分音符，因此给人的印象十分强烈。它好像是肖邦内心感情的总爆发。接着，左右手同时并进，两道音流奔腾不羁，犹如千军万马、浩浩荡荡。

（播放音频片段2）

请继续把听到的用形状和线条表达出来。（同学画好的上前来展示）

问：低音谱表的旋律走向？（上下翻腾的音节，似波涛般滚动，犹如同仇敌忾的热血在沸腾）

问：那么高音谱表的旋律应该用什么线条来表示呢（视唱主题）？力度很强，不适合用线条表示，可以用方块来表示。

（PPT5—乐谱B）

左手奏出代表着失望与愤怒的上下行音节；右手奏出壮烈的八度和音旋律，似号角般铿锵有力，仿佛是肖邦自己在宣告"波兰不会亡！"。

（PPT6—乐谱C）

音乐在展开中，越来越趋向紧张，一系列的转调和变化音把全曲推向高潮。它仿佛是在严峻的现实面前的片刻幻想，是音乐家对华沙起义爆发一瞬间的回忆。（播放音频片段3）

（PPT7—乐谱D+音频片段4）

音乐在这里出现了一个悲伤的音调，象哭泣，又象诉说，这是肖邦对整个命运的哀哭。而结尾又回到自豪、刚毅的形象。音乐在很强的力度下，从高音向低音冲击，左、右手八度同奏，气势逼人。最后，在特强的力度下，奏出了大调的主和弦，它象征着肖邦内心的满腔仇恨和对革命胜利的信念。

【第4句】：二次聆听《C小调练习曲》（PPT8—杨鸣钢琴演奏视频+舒曼的评价）

在肖邦的音乐里时常流露出一种细腻、柔美、诗意的意境，令人陶醉，因此被称为“钢琴诗人”。像《C小调练习曲》这样情感强烈、气势磅礴的作品在肖邦来说并不多见。让我们记住这首作品，因为它是一个国家苦难历史的见证！

【第5句】：知识点：练习曲（PPT9—练习曲概念）

练习曲——为学习器乐的人练习技术技巧而写，有着明确的训练目标的曲子。问：你认为《C小调练习曲》的训练目标明确吗？（非常明确）主要练哪只手？（左手）

问：那么它只是一首纯粹练习技巧的练习曲吗？（不是）多了什么？（多了情感）肖邦好友李斯特为其命名为《革命练习曲》

肖邦在保证特定的技术训练目标的前提下，赋予作品鲜明的艺术形象和情感，摆脱了以往练习曲的单调和枯燥，正是肖邦对于练习曲的大胆革新与创造，为后世的“艺术性练习曲”、“音乐会练习曲”开辟了道路。

【第3句】：拓展

与延伸（PPT10—《#C小调圆舞曲》）

随着深入了解肖邦，必定还会提到一个人，英国女作家乔治桑。和肖邦在一起，乔治桑饱受非议，但无疑乔治桑对肖邦起到非常重要的影响，他们在一起的'九年，是肖邦创作上的一个高峰期，作品的数量和质量都是最高的。〈#C小调圆舞曲〉就是两人分开后肖邦为怀念她而作的。这是一首最能体现肖邦的个性及民族性的圆舞曲，节奏源自于波兰民间舞曲马祖卡，但它不是单纯为舞蹈伴奏的舞曲，而是真正的圆舞曲抒情诗。

【第4句】：总结：（课件展示：浪漫主义音乐特征）

肖邦的钢琴音乐具有着典型的浪漫主义音乐特征：（同学们讨论回答，老师归纳）？它们都承袭了古典主义音乐的优良传统。

标题音乐的特征十分鲜明。（如肖邦的〈C小调〉原来并无标题，但其内容却有着标题性的构思）

强调作曲家个人内心情感的体验与表现。

在音乐体裁上进行大胆的革新与创造。（例如：将技巧训练性很强的练习曲，赋予鲜明的艺术形象和情感。）

【第5句】：课堂小结：

一节课的时间是很有限的，希望大家对肖邦和钢琴音乐的热爱能在课后得到延续。请同学去了解另一位浪漫乐派代表人物，也是肖邦好友的音乐家李斯特及其钢琴作品《爱之梦》。下课！

　　钢琴课程教案2

活动目标：

【第1句】：感受欢快，跳跃的音乐旋律，节奏和2/4拍子，并乐意用自身的动作去表现2/4拍子的节奏。

【第2句】：尝试创编弹钢琴的动作，并在已有技能的基础上学习双人舞。

重点学习提压手腕，立脚尖旁勾步。

难点：学习互相配合弹钢琴的动作。

【第3句】：体现互相配合，协调和合作跳双人舞的乐趣。

活动准备：

【第1句】：事先和大班幼儿配合跳双人

【第2句】：录像（录有四手联弹和小猫弹琴、

【第3句】：小猫头饰

活动过程：

【第1句】：幼儿欣赏音乐，并用身体动作感受音乐的节奏。

“这么能干，我送一首好听的音乐给你们听，可以用身体动作或小手感受一下音乐的节奏。”

【第2句】：观看小猫弹琴的录像。

“今天，你们要和一只猫来个比赛。（有一只猫要和你们来个比赛、比什么呢？先看看这只猫在干吗？他在干什么呀？（弹钢琴、你们就要和它比赛弹钢琴。所以你们要看清楚它的手是怎样弹钢琴的。它的手是怎么弹钢琴的？哦，是提起来，压下去，用力的压。先学学它小手弹琴的动作。先运动运动，准备好了吗？来

儿歌：提一提，压下去，提一提，用力压，我要做，钢琴家。

加快速度：1234567117654321

【第33句】：听音乐，启发幼儿创编弹钢琴的动作，并请个别幼儿来示范表演。

“这只猫用手弹钢琴的动作挺好看，还特别夸张，可是没有脚的动作。你们想赢它，就要动脑筋想出手和脚配合弹钢琴的动作，能想到吗？好。把想到的做出来。哎，他的动作好看，学一学。（教师仔细观察幼儿创编的动作，发现好看的马上请大家学习、重点学习立脚尖旁点步。

【第4句】：分段学习弹钢琴的动作。

【第1句】：教师示范娃娃学琴一段，并指导带猫头饰的幼儿做老师去找一为小朋友做好朋友学习轮跳的方法。

“那只猫看到我们想了这么多弹钢琴的动作，也认输了。

（慧慧、：“喵喵喵，我认输了，你能教我弹钢琴吗？”

“好吧，你们也看看我是怎么叫小猫弹琴。”

“我是怎么教小猫的。我弹琴时，小猫在干吗？（看、小猫弹，我就看，看的动作可以自己想，你们也来做做，请你们找一个好朋友商量一下谁做老师，谁做学生，做老师的带上猫头饰。

听音乐读儿歌学习：老师弹琴小猫看，小猫弹琴老师看。（反复做两次、

【第2句】：幼儿听音乐跳小猫学琴一段。

“来，老师听音乐教小猫弹琴，记住老师弹小猫看，小猫弹老师看。”

【第3句】：幼儿欣赏四手连弹的录象。

“小猫学会弹琴了，真高兴，哎，那边有两为老师也在弹钢琴。过去看看。真奇怪，两

个人弹一架钢琴，我们叫四手连弹。

【第4句】：老师示范四手连弹一段，并用儿歌指导幼儿学习。

“小猫，我们也来听音乐试试四手连弹好吗？大家鼓励一下我们呀。”

“我们的四手连弹弹的好吗？来，大家也来弹弹。开始先站开点，然后一起往中间跳。”

听钢琴读儿歌：1234567111551155我们弹琴笑呵呵，笑呵呵。注意提压手腕的动作用力一点。

【第5句】：幼儿听音乐跳四手连弹一段。

“真好玩，我们听音乐在来四手连弹吧。”

【第6句】：教师示范玩钢琴游戏一段，并指导幼儿学习互相配合弹琴。

“我和小猫还想到一个弹钢琴的游戏，你们坐下来看看。”

“你们看到小猫这样是做一架什么？（钢琴、我就做钢琴家。然后我做钢琴，小猫就做钢琴家。一起来做这个游戏。”

听钢琴读儿歌：你做钢琴我来弹，我做钢琴猫来弹，一起面向观众弹，最后还要谢个幕。

【第7句】：幼儿听音乐跳钢琴游戏一段。

“好，听音乐做游戏。

舞蹈：小猫学钢琴【第5句】：与好朋友着欢快的情绪完整地跟着音乐合拍的跳舞。

“原来弹钢琴这么好玩，哎，现在我们把小猫学琴，四手连弹和玩钢琴游戏都连起来完整跳一次，看谁跳的最好，听音乐节奏。

【第6句】：指导幼儿创编谢幕动作，并交换朋友完整跳一次。

“谢幕的动作除了这样做，还可以怎么做呢？”

“学学他谢幕的动作。我们再来完整跳一次，看最后谢幕的动作谁想的最好看。

【第7句】：今天，我们学了钢琴舞，下节课再把这个舞跳好，还试试交换朋友跳。

　　钢琴课程教案3

活动目标

让孩子认识钢琴的形体，并需要孩子学会仔细观察。

训练幼儿眼手的准确性，协调性，以及空间方位的知觉性。

学会正方形向中心反复折叠的方法。

让孩子们在活动中学会帮助别人。

初步懂得自己长大了，遇事能够试着面对。

教学重点、难点

会按照老师所示范的步骤，按一定的顺序进行折叠。

活动准备

玩具钢琴，纸若干。

活动过程

一出范玩具钢琴，激发幼儿兴趣。

小朋友们想不想有一架自己的钢琴？

那我们就自己来折一架钢琴吧！

二教师讲解示范

1引导幼儿说说钢琴是用什么形状的纸折成的。

2教师用一张纸像变魔术似的折出一架钢琴。让孩子们兴趣更浓。

3让孩子们学会观察折纸步骤图，并学会理解。

————表示要折的线。—————————————表示中心线，即要对折的地方。

←表示方向。

4再接着教师根据步骤进行示范。

孩子们在老师的示范下折起了一架架钢琴。

5教师帮助能力弱的幼儿，重点知道方向。

6及时表扬折好钢琴的幼儿。

7还鼓励先折好钢琴的孩子去帮助还没有折好的孩子，或需要帮助的孩子。

三作品展示

1请幼儿将折好的作品放在桌子上，看看折得像不像。

2看谁折的线条最平整。

教学反思

在活动过程中，我发现用步骤图折纸比以前的示范法折纸孩子的问题要少了很多，这样的方法应该要容易明白些吧。孩子们的表情告诉我，我选的题材贴近他们的兴趣点，他们很是喜欢。

活动中我采用教师示范、幼儿跟学的教学模式。给孩子的探索带来了一定的限制。《纲要》中指出，能力本身就是一种终身受益的品质，最根本的能力则是自我学习的能力。在这个环节中我应考虑到大班孩子有强烈的探索欲望，应该先引导幼儿看步骤示意图大胆折出钢琴，这样其效果定会远远胜于模仿来的技巧。

反复折叠是折钢琴的重难点，我通过示范、相互交流，个别辅导但成功的作品没有意想的多。

活动后留给我的思考很多：

１、如何让幼儿在折纸时把握好线条的平整。

２、教师的引导语能让能力弱的幼儿听起来简便、易懂。

３、如何让幼儿掌握反复折叠及朝不同的方向去折纸这一技巧。这些都是我探讨的问题。

活动设计背景

我发现我班的许多的孩子在玩耍的时候，就拿着纸在折。他们喜欢折纸

折纸是典型的寓教于乐的益智活动。再加上用的材料也简单，农村的孩子都能够找得到。

　　钢琴课程教案4

【第1句】：活动目标：

【第1句】：要求幼儿用心听音乐，根据音乐的节拍，节奏速度，力度，音的高低做动作，辨别C大调的各音，训练听觉。

【第2句】：正确地使用节奏乐器，会用相应的乐器演奏打击乐，培养幼儿的思维能力。

【第3句】：通过视唱、打节奏，掌握弹奏方法，练习弹奏曲子，激发幼儿的兴趣，体验集体演奏的快乐。

【第2句】：活动准备：

【第1句】：语言节奏谱一张

【第2句】：打击乐器数个

【第3句】：打击乐谱一张

【第4句】：乐谱表一张

【第5句】：电钢琴数台

【第3句】：活动过程：

【第1句】：《律动》进场，

1）老师发口令：“小兵们准备出发”幼儿“是”在进行曲的音乐伴奏下有精神地走步。

2）音乐变弱：幼儿轻轻走路，老师按音乐的节奏轻声说：

××××О，××××О

发现敌人，认真侦察！幼儿弯腰半蹲着轻轻地走，手做持枪状边走边做寻找状进行侦察。

3）音乐变高（高音区）幼儿挺胸抬头走路，老师发令：

××××，

×Ο×Ο×Ο×Ο

准备射击！幼儿做向天空射击打枪状，嘴里发出：呯！呯！呯！呯！

4）音乐变强：幼儿用力走路，老师：××××，××××

发现敌机，准备开炮！幼儿做向飞机开炮状，嘴里大声发出声音：×Ο×Ο×Ο×Ο

轰！轰！轰！轰！

5）老师弹奏急促的下重滑音表示敌机被打落并说：

××××××

敌机被消灭了—，幼儿边欢呼边跳跃，脚走八分音符的节奏××××××××，嘴里欢呼，×××××—

我们胜利了—

弹奏13531—|13531—|1—安静自由站好。

师：“对，我们胜利了，高兴吗？（高兴）那我们表示一下吧，笑一个吧！”

师：小兵们好！幼儿：“指挥官好！”今天，我们科苑幼儿园来了很多客人老师，我们小兵应该怎么说：“客人老师好！英语：“goodmoningtearch”ⅰ531|ⅰ531|幼儿全体坐在地下

【第2句】：语言节奏游戏《指挥官在做什么》

出示语言节奏卡：边问边做动作

指挥官：

1）××××|××××|×××—|

小兵小兵|幼：拍拍小手|吹喇叭—|

我在干啥|

2）×·×××|×·×××|×××—|

小·兵小兵|幼：拍·拍小手打打鼓—|

××××|

我在干啥|

3）××××|××××|×××|

小兵小兵|幼：拍拍小手打手

我在干啥|

【第3句】：训练听觉：小兵的本领真大，不但小手很能干，而且耳朵也很灵敏，来！一起听听音吧！

倾听教师弹出：说出音名，可做手势：上、中、下

135|135|1─（【第3句】：5）

356|356|3─（【第5句】：6）

671|671|6─（【第7句】：1）

师：我们的小兵真能干，幼：嘿嘿，我真棒！

【第4句】：新授：

（一）今天，我们小兵来学个新本领，看着乐谱演奏好吗？（好）

１）一一介绍打击乐器：碰铃、铃鼓、双响简（叮嗒哗啦）

２）出示图形卡片，引导幼儿探索三种乐器的不同声音

师：小兵们，你们看这张图片上的符号代表什么乐器？）

３）请小兵们把这些声音学出来（叮、哗啦、嗒）

４）现在我们跟着好听的音乐用手演示一遍

钢琴课评课稿

钢琴作为一门技术性很强的艺术课程，常常使孩子们一开始兴趣十足，没多久便望而生畏，以至抵触逃避，这是学习钢琴的一个普遍现象。我校钢琴教学的目的在于以钢琴为媒介和手段，促进学生学习音乐的兴趣，培养学生音乐实践的基本能力，提高学生欣赏音乐的品味。为了在短时间内获得较好的钢琴演奏听觉感受，教师普遍采用的是“四手联弹”的形式，以弥补学生个人演奏技能的不足。曾老师的这节“四手联弹”钢琴课，把简单和弦配置和二人合作尝试两方面作为重点教学内容，无疑对孩子的音乐感受、音乐创造、音乐实践、音乐情趣和相互协作等方面大有裨益。

【第1句】：化难为易，提高兴趣。

钢琴的魅力，一是在其美妙的音色，更是在其无穷无尽的、妙趣横生的和声音响的变化。一年级小学生钢琴普及教学，不可能在短时间内提高他们的.演奏技能，让每人单手或双手弹奏单旋律，是比较容易做到的，但学生很希望能向老师一样右手弹奏单旋律左手进行和声伴奏，希望小曲弹奏得更加动人，然而事实是钢琴普及教学很难在短期内达到这一目标。为了使学生获得良好的、丰富的钢琴演奏听觉享受，教师在课堂上普遍采用了“四手联弹”这一形式，即甲生弹奏单旋律，乙生弹奏分解和弦，通过孩子们的共同合作，使得个人弹奏难度降低，而音乐的音响得以丰满，可听性可赏性大大增强，从而为钢琴的学习增添了无穷的乐趣。如此，通过合作，从音响上达到他们期望的美妙效果，提高了学习的兴趣。

【第2句】：创造实践，快乐无限。

老师在课堂上不是简单地把Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级分解和弦进行机械传授，而是要求学生在演奏了《小蜜蜂》、《粉刷匠》、《铃儿响叮当》（上几节课已学）等曲目之后，通过认真观察和小组讨论，找出其中的变化规律。他们发现：旋律中如果【第1句】：【第3句】：5三个音出现得较多就用Ⅰ级和弦伴奏，如果出现【第4句】：【第6句】：1较多就用Ⅳ级和弦伴奏，如果出现【第5句】：【第7句】：2较多就用Ⅴ级和弦伴奏，如果不能确定就看第一个音是什么音来选择和弦。通过观察，找到了规律，教师便鼓励学生自己动手，为自己熟悉的简单小曲《洋娃娃和小熊跳舞》配置分解和弦伴奏，再与自己的搭档在钢琴上弹奏感受。可贵的是教师没有用“对”与“错”来评价学生的尝试，而是说：“听一听，用哪一个更好？”通过听觉感受上的比较，让学生作再次和弦选择，保护了学生创造实践的积极性，学生从中体验到了成功的喜悦。

【第3句】：相互协作，淡化自我。

在课堂上，学生明白了光弹单旋律不好听，只弹和弦分解更没意思，只有当两者精确地合为一体时，才成为美妙的音乐。而这“精确”的尺度往往是学生难于把握的。孩子们习惯于自我中心，只听自己弹得对不对、好不好，而不去关注别人的音响如何，于是弹奏中，不是旋律快了，就是和弦伴奏慢了，造成音响混乱，这是钢琴合奏教学中永恒的难点。唯一能够解决的办法是教师不断地对学生提出要求，要求他们不但要听自己的声音，更要听别人的弹奏，不拖不抢，步调一致，才能获得最佳的音响效果。学生在反复实践形成这一良好的合奏习惯过程中，潜移默化地在内心深处形成了合作的意识，对其良好个性品质的形成是相当重要的。

上钢琴课日记

天气晴 星期六 2024年8月12日

今天，妈妈带我到南苑小区的钢琴老师家去上钢琴课，我激动极了!因为上一次我被老师表扬了，所以我兴奋不己。

到了那儿，我看到另一个同学还没有弹完，我就坐在沙发上看起书来，看了老一会，轮到我了，我拿起琴书，坐了下来：“先弹一下849车尔尼吧。”老师说，然后我就开始弹了，弹完以后，老师让我再快一点弹，结果，老师只要求弹奏五行，可是我把一条都弹完了，老师又说，预习的.非常好呀。这下我心里象吃了蜜似的，心里又暗想：我一定要好好练习钢琴，将来弹得更好更有力!老师接着说，你再把梦中的婚礼弹一下吧。弹了以后老师指导说：把一些音弹的有柔和的，有轻音，有强音，还有一些音要弹得轻重结合，有的是越来越轻的音，一开始要非常强，因为有 f f符号的强音，最后呢，有p p符号的弱音，所以要弹得的很弱才完美。果然我弹得更完美了! 上钢琴课真兴奋!